Η Τζωρτζίνα Κακουδάκη είναι θεατρολόγος, σκηνοθέτις, δραματουργός. Σύμβουλος/ υπεύθυνη εκπαιδευτικών προγραμμάτων του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου και καλλιτεχνική Υπεύθυνη του «Λυκείου Επιδαύρου», διεθνές σχολείο ηθοποιών για την μελέτη στο αρχαίο δράμα (2016-2019). Υπεύθυνη της Βιβλιοθήκης και του Αρχείου και εκπαιδευτικών δράσεων του Εθνικού Θεάτρου και καλλιτεχνικός συνεργάτης στην «Θερινή Ακαδημία του Εθνικού θεάτρου»(1997- 2004). Καλλιτεχνική υπεύθυνη σε φεστιβάλ Νέων Δημιουργών σε συνεργασία με διάφορους οργανισμούς και θέατρα (Στούντιο Ιλίσια, Θέατρο του Νέου Κόσμου, Θέατρο Χώρα κτλ). Από το 2021 έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση του Θερινού Σχολείου Θεάτρου της Δωδώνης του ΔΗΠΕΘ Ιωαννίνων.
Έχει διδάξει «Διδακτική του Θεάτρου» στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών Πάτρας και Ναυπλίου, και σε τμήματα Νηπιαγωγών Πανεπιστημίου Αθηνών και Βόλου. Θεατρική Αγωγή στην Α΄βάθμια και Β΄βάθμια Εκπαίδευση, στο Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο/ Λύκειο Γέρακα, στο ΣΔΕ Φυλακών Κορυδαλλού, σε πλήθος δημοσιών ΙΕΚ (από το 2002-2012) και σε διεθνή προγράμματα παιδαγωγικής μέσω του θεάτρου (με τελευταίο το πρόγραμμα της Ύπατης Αρμοστείας και του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση). Διδάσκει Ιστορία/ Δραματουργία Θεάτρου στη Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών και στις δραματικές σχολές Πράξη Επτά και Τεχνών 100. Συν-συγγραφέας του Βιβλίου «Θέατρο- Θεατρική Αγωγή» του ΙΔΕΚΕ, 2007 και «Διαδρομές Βιωματικής Μάθησης», εκδ. Κέδρος, 2011. Έχει συντάξει τους Οδηγούς Σπουδών των Καλλιτεχνικών Σχολείων για τα μαθήματα Σκηνοθεσία Θεάτρου και Αισθητική/Σκηνοθεσία Κινηματογράφου του ΙΕΠ (2015).
Έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις για νέους και εφήβους από το 2009 με παραστάσεις όπως Μετά τον Αφρό (Youth Festival, Θέατρο Χώρα), Tζακ Θορν Ρισπέκτ /Θάβοντας τον αδελφό σου στο πεζοδρόμιο (Θέατρο Χώρα), Αριστοφάνη Όρνιθες, Σαίξπηρ Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας, Φρανκ Βέντεκιντ X-Press Spring, Γκαίτε Φάουστ, Σοφοκλή Αντιγόνη, Aριστοφάνη Νεφέλες, Ευριπίδη Ελένη (στο Θέατρο Νέου Κόσμου και σε σχολεία Β Βάθμιας Εκπαίδευσης). Περιπατητικές παραστάσεις όπως Δημόσιο Σήμα/ Επιτάφιος του Περικλή (Liverpool Institute of Performing Arts ), ‘Ιχνη- η αναζήτηση του Πυθαγόρα (Swharz Foundation, Σάμος), Καθ’ οδών (ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας), καθώς και τον θεατρικό Περίπατο «Μια βόλτα στο πάρκο», σε συνεργασία με σειρά καλλιτεχνών στο ΚΠΙΣΝ. Έχει συνεργαστεί ως δραματουργός σε πλήθος παραστάσεων από το 1994 θεάτρου και χορού με τελευταίες συνεργασίες με τους Αερίτες (Ελλάδα/Πολ-ήττες), SineQuaNon dance co. (France/ Οur Desires make disorder), Siamese Twins dance co. (Belgium/ Lamenta), σε παραστάσεις που εμπνέονται από τα θέματα του Αρχαίου Ελληνικού Δράματος, ως καλλιτεχνική εξέλιξη της έρευνας για το Αρχαίο Δράμα που διενεργήθηκε στο «Λύκειο Επιδαύρου».
Άθως Δανέλλης
Ο Άθως Δανέλλης γνώρισε και αγάπησε τον Καραγκιόζη σε πολύ μικρή ηλικία, μαθητεύοντας σε παλιούς δασκάλους της Τέχνης.
Σπούδασε δημοσιογραφία στην Αγγλία. Συνεργάζεται με την Ε.Ρ.Α., την ελεύθερη ραδιοφωνία και τον περιοδικό τύπο παρουσιάζοντας σειρές εκπομπών με θέμα το ελληνικό και παγκόσμιο Θέατρο Σκιών.
Με τον ‘‘Αθηναϊκό Θίασο Σκιών’’ του, έχει λάβει μέρος σε πολλά φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Αμερική, Αγγλία, Γαλλία, Γερμανία, Ιταλία, Ισπανία κ.α.).
Από το 1989 διατηρεί μόνιμες σκηνές όπου παρουσιάζει σπάνια έργα από το ρεπερτόριο του Ελληνικού Θεάτρου Σκιών καθώς και δικές του πρωτότυπες δημιουργίες, κρατώντας ζωντανή αυτή την τόσο σημαντική λαϊκή θεατρική παράδοση.
Διδάσκει την τέχνη του Θεάτρου Σκιών (ιστορία και θεωρία, ύφος και μίμηση, ρόλος της μουσικής στην παράσταση, κατασκευή και ζωγραφική φιγούρας, σκηνικού και ρεκλάμας) σε σεμινάρια ανά την Ελλάδα και το εξωτερικό.
Με τον συνάδελφό του Γιάννη Παπαδόπουλο ίδρυσαν το “Θέατρο Σκιών Κρήτης”.
Ο Μελέτης Λάμπρου γεννήθηκε το 1983 στην Αθήνα και μεγάλωσε στην Ελευσίνα. Σπούδασε στο Τμήμα Οικονομικών Επιστημών του Πανεπιστημίου Κρήτης (Ρέθυμνο). Το 2010 ολοκλήρωσε το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών του Τμήματος Πολιτικής Επιστήμης και Ιστορίας του Πάντειου Πανεπιστημίου. Έχει συμμετάσχει σε συνέδρια φιλοσοφίας στην Αθήνα και στο Potsdam και έχει δημοσιεύσει σε εγχώρια και διεθνή επιστημονικά περιοδικά άρθρα και μεταφράσεις επί των ερευνητικών του ενδιαφερόντων (Αλτουσέρ, Ντεριντά, Μπένγιαμιν, Μπαλιμπάρ). Έχει μεταφράσει τα βιβλία: Μακιαβέλλι και εμείς, του Λουί Αλτουσέρ (Νήσος, 2016), «Πρέπει κάλλιστα να τρώμε» ή ο υπολογισμός του υποκειμένου, του Ζακ Ντεριντά (Πλέθρον, 2018), Ιδεολογία. Μια εισαγωγή, του Τερυ Ήγκλετον, (Πεδίο, 2018).
Aπό το 2019 αποτελεί μέλος του «Σώματος Μεταφραστών Baumstrasse»· συνέβαλε στη μετάφραση του κειμένου της παράστασης “Κάιν -ένα μυστήριο”, του Λόρδου Βύρωνα, που ανέβηκε τον Μάρτιο του 2019 από τον θίασο «Δρόμο με Δέντρα» στο Αστεροσκοπείο Αθηνών
Ο Μιχάλης Κουλουμής γεννήθηκε στην Κύπρο. Κατάγεται από μεγάλη οικογένεια μουσικών,
όπου τα ακούσματα και οι μελωδίες από παραδοσιακά τραγούδια και σκοπούς ήταν το προζύμι
μέσα στο οποίο θα ξεκινούσε και θα διαπλαθόταν η βαθιά σχέση του με τη μουσική.
H επαφή του με την ευρωπαϊκή μουσική αρχίζει από τα μαθητικά χρόνια, όπου παρακολούθησε
πολυετή μαθήματα κλασσικού βιολιού με το Γιώργο Ζυμπουλάκη. Στη συνέχεια σπούδασε
φυσική στο τμήμα Φυσικής του Πανεπιστημίου Αθηνών. Οι προσωπικές του αναζητήσεις,
όμως, τον οδήγησαν στις μουσικές παραδόσεις της Ελλάδας, της Τουρκίας και άλλων
τροπικών μουσικών παραδόσεων της Ανατολικής Μεσογείου.
Έλαβε το πτυχίο παραδοσιακού βιολιού από το Ωδείο Φίλιππος Νάκας στην Αθήνα, με
δάσκαλο το Γιώργο Μαρινάκη, ενώ παρακολούθησε σεμινάρια master-class βιολιού με τον Baki
Kemancı στην Κωνσταντινούπολη, τον Στάθη Κουκουλάρη και τον Nedim Nalbantoğlu, καθώς
και εργαστήρια Κλασσικής Οθωμανικής μουσικής με τους Kudsi Ergüner, Murat Aydemir και
Ömer Erdoğdular και ενορχήστρωσης και τροπικής θεωρίας με τον Ross Daly.
Έχει εμφανιστεί σε μουσικά προγράμματα της Κυπριακής, της Ελληνικής, της Τουρκικής, της
Γαλλικής και της Βρετανικής κρατικής τηλεόρασης. Παράλληλα, έχει συνεργαστεί μεταξύ
άλλων με τους: Jordi Savall, Kudsi Ergüner, Yurdal Tokcan, Gabriel Yared, Nανά Μούσχουρη,
Ελένη Βιτάλη, Χρόνη Αηδονίδη, Dine Doneff, Μάνο Αχαλινωτόπουλο, Keyvan Chemirani,
Efren Lopez, Zohar Fresco, Κυριάκο Καλαϊτζίδη, Κατερίνα Παπαδοπούλου, Ross Daly.
Έχει παίξει βιολί σε μεγάλο αριθμό ηχογραφήσεων, καθώς και σε μεγάλα θέατρα και φεστιβάλ
του κόσμου όπως: Royal Albert Hall και Union Chapel (Λονδίνο), Onassis Cultural Centre
(Αθήνα), Palace of Arts (Βουδαπέστη), Sharq Taronalari Music festival (Σαμαρκάνδη),
Houdetsi World Music festival (Κρήτη), Sommerton festival (Γερμανία), WOMEX Showcase
(Κανάρια Νησιά).
Το 2013 ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές με ειδίκευση στο “Violin Performance in
Classical music of Constantinople” στο Codarts, University for the Arts (Ρόττερνταμ,
Ολλανδία). Βραβεύτηκε για την άριστη επίδοσή του με τον τίτλο “10/10, Excellence in
Performance” από το “Friends of Codarts Foundation”.
Από το 2013 είναι καθηγητής βιολιού στο Codarts, University for the Arts, ενώ τον Οκτώβριο
του 2014 κυκλοφόρησε η πρώτη του δισκογραφική δουλειά, με τίτλο “Soil - Πρώτες Ύλες”, το
πρωτογενές υλικό της οποίας είναι βασισμένο σε παραδοσιακές μελωδίες της Κύπρου. Το
Μάρτιο του 2017, οι Lingua Franca Ensemble, στο οποίο ο Μιχάλης είναι βασικό μέλος,
κυκλοφόρησαν το πρώτο τους CD με τίτλο “Ephemera”, το οποίο αποτελείται από δικές τους
συνθέσεις.
Μέσα στο 2018 ο Μιχάλης Κουλουμής θα κυκλοφορήσει το δεύτερο προσωπικό του άλμπουμ
με τίτλο “Displaced Dreams” (σε ελεύθερη μετάφραση: “Όνειρα χωρίς Πατρίδα”), τίτλος και
του ομώνυμου έργου, που πραγματεύεται τον εκτοπισμό του ανθρώπου από την πατρίδα του
αναγκασμένος να βρει μια καινούρια γη για να πραγματώσει τα όνειρά του.
Ο Μιχάλης Κουλουμής ζει και εργάζεται στην Ολλανδία και την Κύπρο, ενώ πρόσφατα έφερε
στον κόσμο το γιο του, Αλκίνοο.
Ο Camilo Bentancor Gallardo γεννήθηκε στην Ουρουγουάη και μεγάλωσε στην
Αργεντινή. Αποφοίτησε από τη Σχολή Καλών Τεχνών του Μπουένος Άιρες και τη σχολή
τσίρκου του Mario Perez. Μετεκπαιδεύτηκε στην παντομίμα στη σχολή Magenia του
Παρισιού.
Έχει συνεργαστεί με την ομάδα θεάτρου Catalina Sur του Μπουένος Άιρες, το τσίρκο de
la Costa, το τσίρκο-θέατρο Circulante, την ομάδα χορού Sinequanon και με πολλές
άλλες ομάδες στα πλαίσια ανεξάρτητων παραγωγών.
Στο θέατρο, συνεργάστηκε με τη Μαρία Λουίζα Παπαδοπούλου, τη Μάρθα Φριντζήλα
και τη Λυδία Κονιόρδου.
Είναι συνιδρυτής της ομάδας «κι όΜως κινείται».
